娱乐周刊

作者：瓦里·亚当·B（Adam B. Vary）
翻译：叶子

　　和斯蒂文·斯匹尔伯格共事！动作电影乃是艺术！续集？也许--《变形金刚》导演迈克尔贝一席谈

　　"过去一年半里，说到地球上沉迷机器人的家伙，头一号就数我了。"迈克尔·贝叹道。此刻，他陷在加州Santa Monica工作室里的一把宽大椅子里，疲惫不堪，思绪仍然萦绕在前一晚自己夏季重磅大作《变形金刚》的盛大首映上，柔和的微风慢慢在这间梦幻般豪华的办公室里流动。电影《变形金刚》改编自上世纪80年代的动画连续剧，大致情节是一群外星机器人来到地球，把他们在母星的内战战火烧到了这个星球，人物原型来自孩之宝公司出品的系列机器人玩具。（迈克尔·贝要是听说一个好消息，说不定能心花怒放，身心振作：《变形金刚》首映一天半，票房预估收益已经达到了三千六百三十万美元；电影首映当天7月3日的票房收益两千七百五十万美元，创下周二上映电影的票房之最。）

　　接下来一个小时，贝对着娱乐周刊记者侃侃而谈，详细介绍了他与该片制作人斯蒂文·斯匹尔伯格之间的合作，是什么让他挣脱了起初 "玩具电影"的认知，还有，做他自己的感觉如何。

　　娱乐周刊：我必得告诉你，作为一个从孩提时代就深迷变形金刚的粉丝，我觉得电影里的特效简直酷得难以想象。


　　迈克尔·贝：电影正是想达到这样的效果，为此我花了太多心血和时间，有今天的结果可真不容易。

　　娱乐周刊：我能看出来，电影里的机器人看起来复杂得叫人难以置信，你为什么会选择这种表现手法而不是更加……

　　迈克尔·贝：更加简单？就像动画人物一样的造型？那样的话，基本上等于拍了一部，嗯，拍了一部《捉鬼敢死队（Ghostbusters）》么？变形金刚就是改头换面的蘑菇人。这不行，你要知道，在40英尺高的屏幕上，你得给观众展示尽可能多细节，各种东西飞来飞去，牢牢霸占住观众的眼睛；机械零件复杂无比，把观众晃得眼花缭乱。电影制作并不是很顺利，最初的机器人简直叫人恶心。然后我就一直忙于把整个视觉效果一点一点搞得真实好看。自己的心最难骗，看到不完美的东西脑子里马上有声音说"哼，卡通！劣质卡通！" 因为你心里大致会有想法，比如机器人身体的不同部分如何反射光线--不同材质的话，反射光线的方式也不一样。

　　娱乐周刊：最初是什么诱惑你接下了《变形金刚》导演的工作？

　　迈克尔·贝：拍摄《变形金刚》其实是斯匹尔伯格的主意，结果他把这烫手山药一转身就抛给了我。媒体报道说：当时我们谈了谈合作的构想，我挂了斯匹尔伯格的电话，寻思"我才不要导演一听就知道是玩具电影的宝气东西"。不过我再想了一下，再想了一下……结果我答应了。这故事千真万确。你知道，我甚至为这部电影跑去参观孩之宝公司，去上一个叫什么"变形金刚速成学习班"的东西。我当时就坐在这间会议室里，与其他人一起学习整部变形金刚文化。我喜欢日本动画电影--我觉得那些电影的视觉效果真是棒极了。当时房间里同时放映着相关图片，我目不转睛地盯着其中一幅看，心里慢慢浮出一个念头：做一部真人版变形金刚电影怎么样？一定非常有意思。在那之前我对变形金刚没有特殊感情和认识，不过我觉得这样让电影更容易为普通观众接受，因为他们像我一样，也不是变形金刚迷。我一直琢磨着这么一出戏：一个孩子，躲躲藏藏地不让父母看见他的机器人。我觉得这是个典型的儿童式幻想，非常吸引：一个孩子，有外星机器人做朋友。我被这个想法给迷住了。（咯咯笑起来）

　　娱乐周刊：我听说是斯匹尔伯格让你决定执导本片。他是什么时候开始注意你的导演才华的？

　　迈克尔·贝：我27岁时，拍了很多商业广告，一时名气很响。那些广告拍得差不多，都是类似酒吧里人们要求"给我那广告上的东西"的内容；有些是"喝牛奶了么？"；还有一些是给耐克公司拍的系列广告，很有趣。不管怎么样吧，我把这些作品做成一个集锦，在好莱坞到处发送。有天我接到经纪人打来的电话："斯蒂文想见见你。""哪个斯蒂文？""斯蒂文·斯匹尔伯格啦！"没问题。我开车去了斯蒂文的办公室。我对他说："你知道么，我15岁时在卢卡斯电影公司做事，工作内容正是为你的《夺宝奇兵：法柜奇兵》资料归档！我看过这部电影的故事版格式，真地觉得再拍下去就臭了。"（大笑）他大笑起来，我趁机说："我和父母去过高曼中国剧院（Grauman's Chinese Theater），一看到它我就想'老天，我属于这里。'"（停顿）我也不知道，他一直都很照顾我。

　　娱乐周刊：据说他会指示你删掉某些镜头或是戏份？

　　迈克尔·贝：和斯匹尔伯格共事挺有意思的。我们坐在我的工作室里，照例我会说"瞧，斯蒂文，有这么一场戏，我想怎样怎样处理，又想怎样怎样拍。"他听明白了，说："嗯，你觉得这么做如何？"但其实谁都可以看出来，我给他呱啦呱啦讲这些的时候，他的心思早就飘去《夺宝奇兵（Indiana Jones）》第四集的拍摄现场了。（咯咯笑）他是位非常出众的导演。

　　娱乐周刊：我听说，斯匹尔伯格和《变形金刚》的编剧亚历克斯·科兹曼（Alex Kurtzman）、罗伯托·奥奇（Roberto Orci）一起下了很大功夫，要保证电影的叙述立场确实是从孩子的视角出发。电影的主旨就是"一个男孩和他爱车的故事"。

　　迈克尔·贝：说得没错。这是电影的卖点之一。不过我从一开始就加入了些军事元素，把电影风格变得更硬朗，更激烈，更紧张。当然在最初设想中，电影基调相对要宁静缓和得多。我喜欢这个想法，也拍了一些差不多感觉的镜头，比如我以前从不在快餐连锁店里取景，可是那些地方普通人最熟悉，你明白我的意思吧？我以前也不拍普通住家戏，那房子（指戏中主人公山姆·威特维奇（Sam Witwicky）在郊区的家）又不是特别风骚的类型，但它是典型美式住宅，而且非常可亲。

　　娱乐周刊：你想过这部戏的目标观众会是哪些人么？

　　迈克尔·贝：我曾以为这部电影会比较吸引小朋友以及20来岁的年轻人。拍摄时军方派了些人来帮我们。第一天我在片场和他们合作，还有点不好意思，对四十多位军人说："大家好，我知道我要说的非常滑稽，不过，请你们想象这里站着一位40多英尺高的机器人，他要腾空而起，然后到那里降落。"他们马上问"哪个机器人？红蜘蛛吧？"结果反倒是我被吓了一跳：这些军队来的家伙怎么知道这个？那一瞬间我明白了：天啊，变形金刚影响的人群比我以前想的要广泛很多。

　　娱乐周刊：你希望演员具有什么样的职业道德操守？拍摄时你对他们的期许是什么？

　　迈克尔·贝： 我希望所有人拿出一流的职业素养来。有些导演会坐在导演车里的椅子里，舒舒服服地看着监视器。我永远会守在拍摄现场。我一天工作12小时，绝不加班加点。而且我拍得非常快。拍摄动作场面时，我简直就像魔鬼篮球教练，绝不容许一毫一厘的差错。你旁边有副护膝，我就戴着那个在现场摸爬滚打。导演在现场有助于现场气氛高度紧张，人人精力集中。只要我一沉入工作，马上演员就开始聚积情绪。这就好像打比赛，有时候必得制造点喧哗出来，好调动大家情绪。我们管这种工作方法叫"贝氏工作界面"。不过这其实不是我的独创，只是控制气氛的小窍门罢了。

　　娱乐周刊：从上世纪80年代的系列电影到《变形金刚》，你的导演风格发生了很大变化，不断随着潮流与时俱进，而且更加注重影片在电影院银幕上的视觉效果。例如你让擎天柱变成了一部长鼻拖车，而不是原来的造型。很多变形金刚迷因此大怒，甚至有谣传说你还接到了死亡威胁。

　　迈克尔·贝：没有。我收到了很多非常有趣的意见反馈，说什么"该死，迈克尔·贝，你毁了我的童年梦想；迈克尔·贝，我要干掉你。"我多少理解他们的心情，你知道，人们总是饱含怜爱和宠溺怀念自己的童年。（大笑）说老实话，他们脑海里只有那部卡通片，很少人肯认真去想变形金刚实际看起来应是怎样，因为他们不愿意抛弃童年回忆。

　　娱乐周刊：看你的片子前一夜，我看过了1986年的《变形金刚》动画电影，其实它并不怎么样。

　　迈克尔·贝：是的。那部电影我只看了开头五分钟，然后想一枪毙了自己。"这种东西我看不下去，我得靠自己想出来我要拍的这部电影是个什么效果。"（大笑）这样一来，我就成了众矢之的，但批评我的那些人又有谁亲眼见过3D世界的机器人是个什么样了。


　　娱乐周刊：有一个地方很引人注目：除了擎天柱其他汽车人都是通用公司出品的车型。

　　迈克尔·贝：为什么要这么安排？因为我拍的这部电影成本要烧掉一亿五千万美元，金额庞大。而斯匹尔伯格对经费管得很紧，逼得我不得不动脑筋开源节流。我找过好多家汽车公司，从福特到保时捷都找过，因为我想在济济车众中找到"大黄蜂"。我可不要原动画片里的大众车，对我来说那一车型属于经典动画片《万能金龟车（Herbie：the Love Bug）》。

　　以前我和通用公司打过交道，他们把我带到了生产概念车型的地方，我看见一张Camaro车（出现在影片中的汽车）的照片，当时立刻认定：就是它了！因此省了我3百万美元。后来我把这些钱花在了拍摄用到的其他汽车上。我觉得这钱花得不算浪费，因为每款车真的很适合它背后的变形金刚。也许"爵士"（汽车人，在电影中是Pontiac公司的Solstice车型）是个例外。"爵士"和我个人的风格很接近，所以我就任性地给它选了一款与众不同的车，虽然显得太寒酸了，不过这也是选择的原因之一，能省钱啊。


　　娱乐周刊：有没有人怀疑孩之宝公司贿赂你以保证变形金刚玩具和其他原创角色形象不变？

　　迈克尔·贝：嗯，我说过"听好，要是由我来导，我就要重新设计一切，也许你们未必见得喜欢，但我一定要保持导演不受干扰，要不我就不干。"比如红蜘蛛（霸天虎成员之一，变形后是战斗机）就引发了很大争执。结果到了角色设定阶段事情变得越来越荒谬：伊安·布莱斯（Ian Bryce），我的一位制作人，他来找我："迈克，他们要电影中变形金刚的玩具模型。"我说"我们根本连剧本都没写好！才到第30页！"他说："他们急着要把玩具卖到中国市场去。你打算使用什么车做原型？" 结果，我们真的是胡乱抓了一把模型就交给他们。



　　娱乐周刊：今年春天网上流传着一首诗，貌似是剧组里某人写的。诗中批评梦工厂放任你篡改变形金刚。从一贯受敬爱的导演一夜之间变成众矢之的，你感觉如何？

　　迈克尔·贝：一点都不奇怪，我为现在的我感到骄傲。生活中我很乐天，攻击我的人没有真正了解我，他们认为我从事的不是艺术。比如，有次一位好莱坞的外国记者来找我，她长得很漂亮："你不打算转向艺术电影发展么，拍些更难的东西？"我说"你开玩笑的吧？"我身后挂着的这幅大黄蜂图片，足足耗上了整整一组艺术家的精力。动作大片比起去法国南部拍摄低成本艺术电影来难度要大太多。我的意思是：让一个其实并不存在的物体看起来宛如有灵魂有智慧，这就是艺术的精髓。奇怪的是，很多人却以为这是简单把戏。

　　娱乐周刊：你觉得拍摄《变形金刚》续集的主意怎么样？

　　迈克尔·贝：我要先看看这部反响如何。如果拍续集我有超多现成的点子，拍这部的时候我就想出了很多很多酷点子，结果都没能实行。但我还是要先看看这部的反响如何。你不做导演，可能没有这种体会：这么说吧，就好像你有了个孩子，绝不愿意把他送给别人领养一样。

　　娱乐周刊：那么，除了我们假设会拍的《变形金刚》续集，你手里还有其他拍摄计划么？

　　迈克尔·贝：我还不知道现在拍续集时机是否成熟，光准备剧本就要花很长时间。现在有几个拍摄计划正在初步洽谈中，不过也许我去拍一部自己的低成本电影，故事紧凑曲折的那种，因为我们都认为好莱坞恐怕会迎来一场罢工。

　　娱乐周刊：你自己的电影？什么名字？

　　迈克尔·贝：《痛苦与收获》，根据发生在佛罗里达州的一个真实故事改编。我很喜欢里面的人物，他们在健身中心工作，对生活现状都不满意。他们希望追寻到自己的美国梦，结果跑去干绑架了。有点《冰血暴（Fargo）》加《低俗小说（Pulp Fiction）》的意思，区别是这个故事是真事，而且主人公都是憨大。电影的主旨是人性永无餍足，全靠人物表演推动情节发展，没有动作场面，只撞了一次车。

　　娱乐周刊：也许你刚才说到的那位好莱坞外国记者女士这回会满意啦。

　　迈克尔·贝：（大笑）我可不敢打保票！要让人家满意我恐怕要飞去法国南部拍片呢！

翻译中有些错误，比如说
他说："他们急着要把玩具卖到中国市场去。你打算使用什么车做原型？" 结果，我们真的是胡乱抓了一把模型就交给他们。

这个应该是指要送到中国工厂里去制模，不是卖到中国市场

成本回收完毕，续集制作决定。。。。:D

太长了，晚上回来再慢慢看~~

看了！

才明白原来 麦克贝就是一个伪非！

“在那之前我对变形金刚没有特殊感情和认识，不过我觉得这样让电影更容易为普通观众接受，因为他们像我一样，也不是变形金刚迷。”

“他们马上问"哪个机器人？红蜘蛛吧？"结果反倒是我被吓了一跳：这些军队来的家伙怎么知道这个？那一瞬间我明白了：天啊，变形金刚影响的人群比我以前想的要广泛很多。”


这就让我想起张艺谋被访谈关于《十面埋伏》的内容“武侠方面的我不太懂。。。。我觉得天上有人飞，下面有人跑，从上面向下仍竹子，多有意思啊！”（原话大概的意思如此！）

我的意思是

不懂武侠的人，非要把武侠片中的言情成分和阴谋成分加重！

就好像不懂变形金刚的麦克贝，非要把人类戏份加重！

结果就是鸡肋！

LS+1
麦克贝本来就是一个伪非，竟然还厚颜无耻地自称TF铁杆
他往影片里填塞了太多低俗的人类耍宝情节，还把片子拍成了半部美军征兵广告，如果他继续执导续集的话那将是一场灾难

娱乐周刊：我必得告诉你，作为一个从孩提时代就深迷变形金刚的粉丝，我觉得电影里的特效简直酷得难以想象。

娱乐周刊：看你的片子前一夜，我看过了1986年的《变形金刚》动画电影，其实它并不怎么样。

娱乐周刊的记者也是个大伪非，伪非和伪非的荒诞对话

贝本来就是没办法才接的这部戏……

这种特效大片，斯皮尔伯格嫌太肤浅不玩，扔给离开了布鲁克海默的贝，贝又能怎么样。

我觉得以贝的水平，这部电影算是超水平发挥了，不过就是贝太拿自己一贯的MTV手法当回事了，不过也许他就只会这么拍片子，反正镜头已经拍成了转天转地的，剪接师们也就更过火的把所有的镜头都转着剪在了一起。

说效果，反正我从电影院出来时头是晕的，我女朋友也一样，我之前就怕变形金刚不够热闹，结果他不但热闹，还热闹到这种地步，这个角度上来讲，我是十分满意的……

老贝加大人类的戏份也是没办法，预算就这么点，
拍人戏省钱啊